Wie werden Immersion und Virtual Reality in der Kunst genutzt und was ist eigentlich Post Internet Art? Der SCHIRN Podcast sucht Antworten wohin die Reise geht und spricht mit dem dem Künstler Ed Fornieles.

Golden waren die 20er-Jahre in Deutschland nach dem Weltkrieg nur für einen sehr kleinen Teil der Bevölkerung. Für die große Mehrheit ging es oft um das reine Überleben. Ein Podcast über die Schattenseiten der ersten deutschen Demokratie.

Von den populären Jahrmarkt-Dioramen des 19. Jahrhunderts über die Schaukästen im Naturkundemuseum bis zu Virtual Reality heute: Diese Folge des SCHIRN Podcast entführt auf eine Reise durch die Kulturgeschichte des Sehens.

Was passiert eigentlich, wenn kein Wasser mehr aus dem Wasserhahn kommt? Wenn mehr Müll als Fische in den Ozeanen schwimmen? Wenn Wasser Kriege entfacht? Das Element ist ein wichtiges Thema der Ausstellung PEACE, denn ohne Wasser ist kein Frieden möglich.

Wie geht Frieden eigentlich? Diese große Frage der Weltgeschichte kann auch die Künstlerin Isabel Lewis nicht beantworten, doch im Interview nähert sie sich dem Begriff aus künstlerischer Perspektive. Bei der Ausstellung PEACE in der SCHIRN ist sie mit einer großen Installation vertreten und live in ihren Performances zu erleben.

Vom Tellerwäscher zum Millionär: Gibt es ihn noch, den amerikanischen Ur-Traum? Der SCHIRN Podcast geht der Frage nach, wie es um den gesellschaftlichen Aufstieg in den Vereinigten Staaten bestellt ist.

Jung und dramatisch starb der österreichische Maler Richard Gerstl im Jahr 1908, doch er hinterließ der Welt ein zukunftsweisendes Oeuvre. Seine Affäre mit der Frau des Komponisten Arnold Schönberg trieb ihn in die Isolation und stachelte ihn gleichzeitig zu wegweisenden künstlerischen Höchstleistungen an.

Der belgische Künstler René Magritte zählt zu den bekanntesten Vertretern des Surrealismus. Seine Bilder hatten Einfluss auf die Cover-Gestaltung von Pink Floyd und Paul McCartney. Doch wie klingt surrealistische Musik?

David Bowie, Lady Gaga, Prince: So, wie das Selbstporträt in der Bildenden Kunst heute ohne Gesicht auskommt, ist es auch in der Pop-Musik normal, das wahre Ich hinter Kunstfiguren zu verstecken.

Ulay ist vielen nur durch seine Performances mit Marina Abramović ein Begriff. Er setzt jedoch bereits seit den 1960er-Jahren Maßstäbe mit seinen künstlerischen Arbeiten, die sich oft mit der Suche nach Identität beschäftigen. Ein Gespräch mit Kurator Matthias Ulrich anlässlich der Ausstellung ULAY. LIFE-SIZED in der SCHIRN.